山水画里如此构图、用线，和传统山水画概念相距甚远，所以从严厉传统程式化山水沿用而来的画家是看不上齐白石的。那么为何齐白石的山水画却是如此不同呢?这要从《芥子园画谱》开端说起。

　　一套残损不全的《芥子园画传》启蒙了齐白石开始对我国传统绘画的学习。二十岁的雕花木匠齐白石在没有绘画教师的情况下，从一位顾主家中看到一部乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，视为瑰宝，借回家中每晚以“松油柴火为灯，一幅一幅地勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除了残损的一本以外，都勾影完了，订成了十六本。这一进程，使齐白石获得了最早的绘画范式和依据。

　　《乌巢图》古代爸爸妈妈逝世之后，会在墓的邻近修一个房子守墓。这幅著作的描绘是以线来描写的十分简略的画面，长线条，这与他画《芥子园花园》是相关的，因为他学的画传是木刻板的，所以画面是以线条为主体，这能够在前期的齐白石的绘画中出现出来，线条运用简略。因为其时的《芥子园画谱》都是木刻水印，山水中的皴法只能以刻线替代，无法体现出皴法中皴擦的效果，齐白石日后的山水的绘画办法一向是少皴法，而多线条勾勒，或许就是受了描摹《芥子园画谱》的影响。

　　可是，日子在那个时代，就很难不受“四王”的影响，齐白石前期画过一幅传统山水画《龙山七子图》(保藏于私人藏家，此次未展出)，所绘是龙山诗社七人在山中赏景吟诗的场景，就是传统山水的路子。在还未构成自己风格之前，齐白石画山水多为朋友所作，《蔬香老圃图》也是他传统风格的绘画，一老者在田园之中，老者是其朋友的父亲，人物暗喻老者恬淡之心，这种将人物置于田园或山水之间的办法，是我国画赋有涵义性的人物体现办法之一。